MUCHOS COLORES, MUCHOS TONOS, MUCHAS INTENCIONES
9. Vals con Bashir
Vals con Bashir es un filme de animación documental basado en la traumática experiencia de su director y escritor Ari Folman en la Guerra del Líbano de 1982. Folman fue testigo presencial con 19 años de la masacre de Sabra y Chatila al formar parte de las Fuerzas de Defensa Israelíes. La película sigue su intento por recuperar los recuerdos de la guerra a través de la terapia, así como con conversaciones con viejos amigos y otros israelíes que estaban presentes en Beirut durante el período de la matanza. El largometraje ganó en 2008 el Globo de Oro a la mejor película en lengua no inglesa y el César a la mejor película extranjera entre otros premios.
8. Arrugas
Che, Rockefeller. Todo el que haya visto este filme español recordará con cariño la entrañable amistad entre Miguel y Emilio, dos ancianos recluidos en un geriátrico. Emilio, que acaba de llegar a la residencia en un estado inicial de Alzheimer será ayudado por Miguel y otros compañeros para no acabar en la planta superior, el temido piso de los desahuciados. El largometraje de 2D, dirigido por Ignacio Ferreras, está basado en el aclamado cómic del mismo título de Paco Roca (Premio Nacional de Cómic 2008). Ganó en 2012 el Goya a la mejor película de animación y al mejor guion adaptado.
7. Chico y Rita
Qué banda sonora, mi vida. Compuesta por Bebo Valdés a la vez que se redactaba el guion. Prepárate para vibrar con esta historia entre dos amantes, el pianista Chico Valdés y la cantante Rita La Belle, marcada por el jazz latino y el cine de Hollywood de 1940 y 1950. La película fue dirigida por Fernando Trueba y Javier Mariscal y estrenada por primera vez en España en 2010. Se hizo con el Goya a la mejor película de animación y fue nominada para los Premios Óscar en la misma categoría en 2012.
6. El secreto del libro de Kells
Quizás sea la más infantil de toda la lista pero también una de las más espectaculares visualmente. La historia está ambientada en la Irlanda del siglo IX, en la Abadía del pueblo de Kells. Allí el Abad Cellach construye a toda prisa una muralla para evitar la invasión vikinga mientras que su desobediente sobrino Brendan prefiere aprender los secretos del maestro ilustrador y copista Aidan. Toda una oda al poder de la palabra escrita y su potente imaginario. En 2010 fue nominada a los Premios Óscar dentro de la categoría de mejor película de animación.
5. Fantastic Mr. Fox
Cómo en un cóctel de combinación ganadora, Wes Anderson dirige esta maravilla de película en stop-motion basada en el libro homónimo del maestro Roald Dahl.Las voces las ponen ilustres como George Clooney, Meryl Streep, Willem Dafoe, Bill Murray y Owen Wilson. La historia trata el conflicto de Mr. Fox, que tras doce años de tranquila vida doméstica, sus instintos animales le empujan a volver a su vida de maleante roba gallinas. Fue candidata en el 2009 al Óscar a la mejor banda sonora y a la mejor película de animación.
4. Persépolis
Basada en la novela gráfica de Marjane Satrapi, Persépolis nos sumerge en el mundo de una niña que vive en el Irán de los años 70, en una familia occidentalizada. En esta época, los abusos de poder del régimen del Sah provocan que la niña entre en contacto con ideas políticas de izquierda. Sin embargo, tras su caída, los fundamentalistas se hacen con el poder e imponen la Revolución Islámica obligando a las mujeres a llevar velo y encarcelando a miles de personas. La película fue candidata a la Palma de Oro y consiguió el Premio del jurado en el Festival de Cannes 2007.
3. Bienvenidos a Belleville
Bienvenidos a Belleville fue escrita y dirigida por el maestro Sylvain Chomet y narra el secuestro de un ciclista, Champion, durante el Tour de Francia por parte de la Mafia francesa. Su abuela, Madame Souza, y su perro Bruno emprenden su búsqueda con la ayuda de tres viejas estrellas del music-hall conocidas como ‘las trillizas de Belleville’. La animación tiene un estilo marcado por la exageración. Lo grotesco contrasta con la inocencia de la abuela cuya tozudez la lleva a sortear grandes obstáculos como cruzar el Atlántico en un velomar detrás de un buque transoceánico. Ya solamente por el clip de music-hall del principio la película merece la pena. Chomet también es responsable de otro peliculón de animación: El ilusionista.
2. Waking Life
Filme del director tejano Richard Linklater (Slacker, Dazed and confused, Antes del amanecer…). En ella un joven se encuentra en permanente estado de sueño lúcido mientras inicialmente observa y luego participa en discusiones filosóficas que entrelazan temas como realidad y apariencia, libre albedrío, nuestras relaciones con otros y el significado de la vida. Fue filmada mediante la técnica de rotoscopia y en vídeo digital para luego ser editada por un grupo de artistas mediante ordenador. El título Waking life hace referencia a la máxima de Jorge Santayana: «la cordura es una locura que se usa para bien; la vida despierta es un sueño controlado». Linklater también es el padre de otra película de animación de la misma estética rotoscópica protagonizada por Keanu Reeves: Una mirada a la oscuridad.
1. Miyazaki, Miyazaki, Miyazaki, Miyazaki
Y por fin llegamos al número 1 de este mágico plantel: Hayao Miyazaki. Mientras que en los otros casos he elegido una película de cada director, en éste no he podido ante la cantidad de grandes títulos que ha parido este genial ilustrador y director de cine de animación. El fotograma pertenece quizás a su criatura más representativa, La Princesa Mononoke: una historia naturalista ambientada en el Japón medieval que se centra en la lucha entre los guardianes sobrenaturales de un bosque y los humanos que necesitan sus recursos. El director también es el creador de obras maestras como Mi vecino Totoro, El viaje de Chihiro (Oso de Oro de la Berlinale y Óscar a la mejor cinta animada en 2002) y El castillo ambulante. Lo más curioso es que de joven, Miyazaki estudió ciencias económicas y siempre pensó que se dedicaría al negocio de su padre.
